舞台上灯火亮起，顾盼盼楚湘湘和少女芊芊并肩站在台口敛裾行礼。适才的表演之中，那白衣女子正是楚湘湘，青衣少女是芊芊。万花楼和群芳阁携手奉献了这一场让人瞠目结舌的大秀。

绝大多数人根本没有见识过如此奢华富丽匪夷所思的表演，心中的惊讶和激动可想而知。场下呼喊声掌声不断，一直伴随着众人谢幕上船离开舞台。

评判席上，一场激烈的争论正在展开，这一次对于这场表演，评判团产生了极大的分歧。以大画师晏道安、大乐师唐玉为首的八九人对刚才的这场表演赞不绝口。认为这场表演空前绝后，精彩绝伦。特别是大画师晏道安，本就爱画如痴，此时见到洛神赋图被以这种表演的形式表现出来，觉得突破了自己的想象力，甚为叹服。

晏道安指出了几个细节，其一，台前的五道屏风上所绘的正是《洛神赋图》的全景。之所以分为五道屏风，那并非胡乱而为之。因为那正是《洛神赋图》之中的五个场景，分别为：邂逅、生情、殊途、分离、怅归。虽然因为原图轶失，各种自称是临摹原图的版本层出不穷，但这五个场景却是公认的原图所作。由此可以看出，设计这场演出的人绝非胡乱而为。

其二，在洛神现身那一段，波涛中出没的文鱼鲸鲵鸾凤等异兽在各种摹本之中皆有所描绘，但晏道安认为皆不符合想象和场景，破坏了整体的图画，故而适得其反。然而这一次舞台上出现的各种异兽看上去稀奇古怪，但却很符合曹子建《洛神赋》原文的意境。可见那些豹头鱼身飞翅奇形怪状的异兽绝非凭空而想，必是经过考证。光是这一点，便足见下了一番苦功夫，和设计者对于此次表演的一种极为慎重精细的态度。

其三，晏道安对于这种将画作演变成舞台上的表演极为推崇。作为当世大画师，他知道丹青之道之所以小众，只为士大夫之流所喜，很大原因是百姓们不懂鉴赏。百姓们偏好舞乐诗词，故而凡称有才，必是诗词歌赋。凡称才艺，必是舞蹈歌艺。而画作因为难以通俗，反而并不为人所重视。大周天下，文士扬名在一诗一词之间，花魁扬名在一曲一舞之中，画艺这一行反为冷门，不易为人所知。而这一场大秀开了一种先河，将画艺直接推到寻常百姓面前，以歌舞为其佐，无疑是一种前无古人后无来者的尝试。这一点无人敢为之。

对于晏道安的点评，评判席上的大部分人深以为然。所谓行家看门道，外行看热闹。晏道安的这一番话显然不是冲口而出，而是深思熟虑细心体味而言的。

大乐师唐玉也从音律的角度提出了几点细节。行家便是行家，他不说，不少评判还真的没注意。他说出这些细节后，众评判才明白这场大秀的匠心之处。

唐玉告诉众评判，光是乐曲这一项，从开始时的水幕彩光之时起，这场演出一共变幻了五种曲风。从富丽堂皇的大雅之乐到悠扬清丽的曲词清调，当中更有上古雅乐这种已经极少使用的音律，但用在特定的场景之中，却倍增感染之力。特别是宓妃出场之时，那一段上古雅乐更是让人心生崇敬圣洁之感，几可使人迷幻于真实和虚幻之中。而最后那一段曲子，虽然连唐玉也不知是何种曲风，但那一首却恰恰是点睛之作。唐玉自认为自己是不可能做出那种音律的，太奇怪了，但却又很贴切这场表演。

唐玉和晏道安的一番点评让几名评判团成员立刻倒戈，十五人之中竟有十人认为此场表演可谓上上之评，最起码也是上中之评。然而，以翰林院大学士袁先道为代表的几人却提出了不同的看法。袁先道是评判团首席，为人一向公正端方，众人对他的意见还是不敢怠慢的。

“以老夫来看，适才这场表演，我有八字考评。华而不实，本末倒置。以老夫来评断，老夫必给下等。”袁先道一开口便放了个重磅炸弹。

“老夫子，可不能以好恶而评，要有理有据才成啊。”有人忙提醒道。

“那是自然，老夫岂是那样的人？老夫承认，这场表演是老夫生平从未见识过的场面。场面之辉煌华丽可谓绝无仅有。看得出来是花了不少心思的。但是诸位莫忘了，花魁大赛主要还是色艺比拼，看的是参赛花魁的色艺，其他一切手段只能是辅佐而已。然而在这场表演之中，场面大于技艺，这是不是本末倒置？”袁先道沉声道。