迭戈实话实说道：“公司的条件比较高，华纳和环球都不愿意接受，只有几个二线厂牌还在谈。”

罗杰虽然提出了要求，但很显然，二十世纪娱乐并没有采纳，或者说还在犹豫。

唱片公司有自己的利益诉求，需要向股东和其它投资人负责，而这部分人，只关心手中的股票值多少钱、投资的美元能获得多少回报。

至于乐队的发展好坏，没人在乎。

乐队的话语权和自由度虽然一直在增加，但是更多的是体现在作品本身。

而不是那些与利益息息相关的地方。

举个栗子，对出什么风格的专辑、专辑里包含什么歌、后期制作要怎么处理等等，这些事情上，乐队拥有很大的自主权。

只要不违反市场规律的乱来，二十世纪娱乐一般不会干涉。

“我要写一首宣扬种族歧视的歌”这样的想法肯定是会被否决的。

但如果换成是“我要在朋克摇滚专辑里加进去一首重金属”，二十世纪娱乐会劝说，但如果乐队坚持，却多半能够得到通过。

但是同样的，乐队也参与不到发行合约、分成条款的谈判中去。

二十世纪娱乐想要选哪家发行方做发行，只要不对乐队的利益造成“严重损害”，乐队根本插不上话。

意见可以提，但基本上不太会被采纳。

至于“严重损害乐队利益”的标准，二十世纪娱乐的法务部可不是白养的。

对此，罗杰也没有太好的办法。

除非坐到一线，乃至于超a巨星的位置上去，否则明星在面对资本方的时候，永远是处于劣势。

…………

从迭戈那出来，罗杰再次录音棚里。

人声的部分，还剩下最后的三首重金属。

某种程度上来说，都可以算作较为纯粹的、传统的重金属摇滚。

和活结乐队的那首《硫磺》一样，三首歌都充斥着黑暗的风格，不过却没有黑得那么彻底。

在三首歌的原唱乐队中，最大牌的一支，是北美重金属摇滚的代表乐队之一，kiss乐队。

这支乐队主要成员由犹太人组成，成立于七十年代初期，一直到罗杰重生之前，还活跃在乐坛，已有四十多年。

kiss乐队除了深到骨子里的犹太血统，以及“全员都是主唱”的特点之外，最让歌迷们津津乐道的梗是他们换人换的很频繁。

除了贝斯手兼主唱吉恩-西蒙斯，和节奏吉他手兼主唱保罗-斯坦利两人始终稳定之外，其它成员都换了个遍。

算上现任的，共有六任主音吉他手、三任鼓手，六任主唱。

其中主音吉他手兼主唱艾斯-弗莱利两次加入乐队，又两次离队，一人就占了两次位置。

仅仅只在重金属乐队中来对比，kiss乐队无论从哪个角度来评价，都可以位列重金属摇滚历史的前十。

尽管只是前十中靠后的位置，但也超越了绝大多数摇滚乐队。

对于任何一名重金属摇滚的歌迷来说，你未必会喜欢kiss乐队，但一定不会否认他们的成就。

罗杰选入《黑色》专辑中的单曲《heaven“s.on.fire》，是kiss乐队在1984年更换了主音吉他手之后的作品。

这首歌充满了古典重金属迷人的节奏感，堪称八十年代北美重金属摇滚的代表作品之一。

不过由于“鬼知道什么原因”，kiss乐队的歌，版权价值从来没有大爆过，只能算是四平八稳，能带来稳定的收入，但却不算多。

哪怕是这首红极一时的《heaven“s.on.fire》，在罗杰的印象中，歌曲版权的价值也不怎么高，某部暑期档电影仅仅只花了几万美元，就拿到了相关的授权。

{注：这个真不知道为啥，查资料也查不到。}

和大红大紫的kiss乐队比起来，另一首《monkey.business》的原唱乐队，就要悲剧的多了。

这首歌的原唱叫做【穷街{skid.row}】乐队，同样来自北美，成立于八十年代中期。

乐队的吉他手之一，戴夫-斯内克-萨博也曾经在大名鼎鼎的邦-乔维乐队任职，离开乐队后过了三年，萨博遇到了贝斯手瑞秋-博兰。

在博兰的介绍下，萨博认识了乐队的其它成员，组建起了这支穷街乐队。

——在乐队刚刚组建的时候，他们甚至没有主唱。

主唱巴赫是后来才加入的。

不过没过多久，正赶上八十年代末期的垃圾摇滚风潮。

以涅槃乐队为代表的垃圾摇滚迅速盛行起来，将重金属摇滚的市场冲击得七零八落。

除了地位稳固的老牌乐队之外，所有新兴的重金属乐队几乎都“死”在了这段时间里。

穷街乐队虽然实力足够出色，但却没赶上好的时代，才刚刚火起来，就受到了巨大的冲击，流失了大部分歌迷，在这股浪潮下被拍死在沙滩上。

——最讽刺的是，涅槃乐队还曾经使用过skid.row这个名字。

在1996年，穷街乐队一度被迫解散，直到新千年之前，才重新组建起来，依靠着kiss等老牌重金属乐队的提携，重新回到舞台上。

另一个有趣的事情是，穷街乐队于1996年解散之前的最后一次演出，和2000年的复出巡演，都是和kiss乐队合作的。

摇滚乐队之间建立起良好的关系，有时候不需要任何乱七八糟的理由，仅仅只是觉得“这帮家伙人还不错”。