和录制乐器的顺序完全不同，在录制人声的时候，罗杰将那首旋律死亡和工业金属放到了最前面。

后者是大名鼎鼎的玛丽莲-曼森的代表作品《甜美的梦境{sweet.dreams}》。

玛丽莲-曼森既是人名，也是乐队的名字。

乐队核心玛丽莲-曼森原名布莱恩-休-华纳，出生于一个基督徒家庭，但本人却是一个坚决的反基督主义者。

在二十岁时，为了表明与信仰基督教的家人划清界限，改名为玛丽莲-曼森。

这个名字取自北美最性.感的女人，和最臭名昭著的罪犯家族，两个名字结合，就成了音乐历史上最才华横溢的鬼才。

这位无论品味、取向还是爱好都异于常人的音乐鬼才，在音乐之外也有着许多身份。

演员、导演、画家、品酒师、诗人、作家……

坦白说，《甜美的梦境》这首歌拿出来和二十世纪娱乐分享版权，罗杰多少是有些心疼的。

不过就和《黑色》，以及过去的几张专辑里的大部分歌曲一样，它的版权确实挺值钱，但也没值钱到让罗杰无论如何也得把版权捏在手里的地步。

毕竟，玛丽莲-曼森的作品虽然在某个特定的群体里备受推崇，被奉为圣典，但实际上无论是他本人，还是其作品，从来都不受北美主流舆论的待见。

哪怕是曼森歌曲里最值钱的这一首《甜美的梦境》，版权价值虽然高，但也高的有限。

这首歌同样需要做出不小的改编，让他变成一首“重金属”摇滚，以适应整张专辑的特点。

不过做起来倒是很简单，去掉多余的电子特效，然后让安妮对吉他曲谱做出修正，将散乱的riff串联起来形成完整的旋律就够了。

重金属和工业金属的区别，就在于后者的电子特效，以及无法构成完整旋律线的散乱riff。

至于唱法上……

罗杰尝试了一番之后，决定还是采用曼森原版的唱法。

不过配上截然不同的嗓音，整首歌的味道和原版已经有了很大的不同。

至于另一首旋律死亡金属，在改编的幅度上反而是所有歌里边最小的一个。

旋死虽然以“死亡金属”为名，但实际上听起来跟死亡金属却是天差地远。

更加的……

小清新一些。

尤其是在唱法上，虽然有的乐队也会保留低沉咆哮的音线，但更多的旋死单曲，却是以清晰的唱法为主。

反倒是在乐器演奏上，旋死更接近于传统布鲁斯摇滚和重金属摇滚的结构。

主旋律较强，喜欢大量使用吉他solo等等。

不过相似的也仅仅只是结构。

这首《虚幻{unreal}》，是《黑色》专辑里最倾向于流行的一首，至少大部分不怎么听摇滚的流行歌迷能够接受这种风格的单曲。

来自一支融合了力量金属和旋死两种风格的北欧乐队，amaranthe。

话说起来，在力量金属和旋死金属上，北欧似乎永远处于领先地位。

如瑞典、挪威、丹麦等国，都出过许多出色的力量金属以及旋死金属乐队。

amaranthe乐队最特殊的地方在于，他们有三个主唱。

女声主唱伊丽丝-莱德、男声主唱杰克-易和低音主唱安德烈亚斯。

尤其是安德烈亚斯的嘶吼部分，令人印象非常深刻。

这首歌罗杰也想过让安妮或者其他人参与进来，不过没人愿意录主唱的部分，顶多做一下和声。

不过这首歌和《青春》专辑中的《long.time.ago》不同，女声的部分罗杰完全可以唱，不会有任何让人感到奇怪的地方，只会和原版的风格大相径庭，仅此而已。

虽然部分有重叠，但一个人唱也完全ok，分开来录就是了。

就连和声，因为嗓音适应性的关系，罗杰也是自己来录的，没有叫其他人帮忙。

罗杰沙哑的嗓音，在低吼的部分比原唱的安德烈亚斯还要更有辨识度。

“头颅高昂，

这局我来坐庄。

换个玩法，

让你斗志昂扬。

游戏开始，

午夜墨色，万千灯光。

现在是我们闪耀全场，

让我看到你的黑暗面。

……”

罗杰正在唱得入神，录音室的门突然被推开了。

“克里斯蒂安，你的电话。”

玛格丽特按下通话按钮，对罗杰说道：“你吩咐过，这个手机响了要第一时间通知你。”

这是罗杰的工作号码，知道这个号码的人不多，其中的绝大多数都在隔壁的几间录音室里，或者其它楼层。

如果是这些人要找罗杰，压根用不着打电话，直接过来就行了。

罗杰有一种不好的预感，皱了皱眉头，对录音师打了个招呼，走出录音室接通电话。