、和这三张专辑已经发行了三个多月,销量下降的趋势十分明显。
事实上,对于来说,这个系列已经差不多算是结束了。
剩下的,都是各地分销商的事了。
不过,按照计划,在巡演开始之前,整个系列,还会进行一次大规模的重发和促销活动,推出“十五合一”的促销礼包。
后者的主要目的并不是为了促进多少新增销量,而是重新炒热这个系列的热度,为巡演造势。
不过,将系列的十五张专辑打包,合并成一个促销礼包,以较低的折扣价出售,多少还是能够促进一些销量的。
从最早的至今,系列已经是渡过了十四个年头。
整个系列当中,销量最高的是2005年发行的。
由于这张专辑发行的比较早,与分销商之间签订的合约还没有改成现在的,按照零售端销量进行结算的合约,因此,在这里,统计到的销量是卖给分销商的“出货量”,高达六千六百万张。
至于零售端销量,唯一可以确定的是一定远远低于这个数字,但具体是多少,在分销商不肯提供详细数据报表的情况下,也只能估算出一个大概:三千五百万至四千万之间。
至于更加准确的数字,就没有办法统计了。
从之后,整个系列的销量是呈现出一个稳定下滑的曲线,一张比一张卖得少。
这其中的主要原因在于数字音乐对传统实体唱片产业的冲击,尤其是当spotify模式兴起之后,数字音乐渐渐由过去的买断制转变为现在主流的会员制、依照“付费用户点播次数”收费的模式。
这一模式对于“销量数字”的影响却是很大。
一个月十几美元的会员就可以免费去听成千上万首歌,愿意花钱去买断一首歌的人自然就少了许多。
事实上,这种格局也很大程度上对唱片业产生了颠覆性的影响。
在过去的实体唱片时代,任何一位稍有名气的明星,都很容易赚到大笔的美元。
不说太高的销量,一张专辑只要能卖出个一两百万张,歌手自身的收入就能达到数百万美元,再加上由此而带来的名气,参加一些音乐节演出、接几个广告代言等等,一年的收入达到一两千万美元这个水准是很轻松的。
年收入一两千万美元,这在好莱坞,二线明星当中也只有比较有钱的那一部分才能拿到这个级别的收入。
但在唱片业,一个三线小明星都能拿到这个数字。
这也是为什么,在十几年前,唱片业要远远比好莱坞繁荣得多。
但现在呢?
有几个人的专辑还能卖到上百万张的销量?
更不要说,因为各种各样的原因,同样的销量下,专辑的盈利往往是要比十年前更低。
乐坛明星的主要收入,已经由过去的专辑销售收入,转向了现在的巡回演出收入和音乐版权收入。
而后两者,往往是和底层的小明星没有太大关系的,只有具备一定商业号召力的大牌,才玩得起。
随着数字音乐对实体唱片产业的冲击,如今的唱片业,已经由过去整体上的繁荣,转向了一种“赢家通吃”的格局。
站在金字塔顶端的大牌巨星收入依然不比过去少,甚至更多,但绝大多数的中、底层明星,收入却是大幅度缩减,甚至到了难以为继的地步。
当然,这样的变化,至少到目前为止,对顶尖大牌明星的影响无限趋近于零。
几乎所有的大牌明星,都不会完全依赖某一项收入。
唱片销售收入低了?没关系,多开几场巡演、多接一点代言,完全能从其它地方将这份收入弥补回来。
对于唱片公司来说,影响也不大。
一个中底层小明星带来的收入少了?没关系,多签几个就是了。
唯一受到影响的,实际上还是那些中层、底层的小明星,以及刚出道的新人们。
尤其是后者,往往需要有一份其它的工作,才能确保有足以养活自己的收入。
单靠出专辑之类的收入,连养活自己都难。
从长远来看,这对唱片业的发展是不利的。
不过别说是现在了,前世,一直到罗杰穿越之前,似乎都没有人想到一个合理、有效的解决办法。
罗杰几人也没有那么多悲天悯人的情怀,反正有句老话说得好,瘦死的骆驼比马大,就算唱片业再怎么衰败,至少几十年内,依然会是娱乐圈内最重要的一股力量。
说不定,过上几年十几年,就会出现新的变化,让唱片业重新繁荣兴盛起来呢?
而且就算衰败,短时间内也影响不到乐队自己的利益。
所以,乐队的目光,还是聚焦在乐队自身身上,将几乎绝大部分精力都投入到即将开始的巡回演出,以及系列的推广宣传上。
哦,对了,还有罗杰,依然是将多余的空闲时间都用来死磕。
只不过这项工作的进展不是很顺利,有些磕磕绊绊的感觉,进度十分缓慢。
罗杰倒也不着急,反正版权已经到手,双方的协议当中也没有对改编和发行的时间做任何明确的限制,什么时候推出这张专辑,完全是乐队自己说了算。
若是巡演结束之后依然没有完成,那就继续拖下去。
四年不够就五年,五年不够就十年。
反正总有一天,这张专辑是能够完成的。
……
在这种摸鱼划水的状态下,一年的时间很快过去。
在这一年当中,仅仅只完成了“主线剧情”,以及两首歌的创作。
在剧情方面,罗杰参考了这张专辑的创作思路,不过在设定和故事内容上,却是以“诸神黄昏”为主题。
而且,由于歌曲创作方面还没有完善,罗杰仅仅只是写出了一段很简略,类似于大纲一般的简述。
至于具体的完善,则是在一首歌的作曲完成之后,再根据旋律去填词。